निरंजन पेडणेकर यांनी ‘गॉड ऑफ कार्नेज’, ‘अ हंगर आर्टिस्ट’ आणि स्टेनरचे ‘लेमन्स लेमन्स लेमन्स लेमन्स लेमन्स’ या महत्त्वाच्या ग्रंथांचे मराठीत रुपांतर केले आहे.
हातात फारच कमी वेळ असताना निरंजन पेडणेकर पुरस्कार विजेते नाट्यदिग्दर्शक मोहित टाकळकर यांच्या मालकीच्या कोथरूड येथील एनआयपीआर बारमध्ये बसून यूकेस्थित नाटककार सॅम स्टेनर यांच्या लेमन्स लेमन्स लेमन्स लेमन्स लेमन्स लेमन्सचे मराठी रूपांतर लिहित होते. टाकळकरांच्या नवीनतम नाटकाला आता घंटा, घंटा, घंटा, घंटा, घंटा असे म्हणतात. नाटकाचा प्रीमियर ऑगस्टमध्ये झाला आणि 4 आणि 5 ऑक्टोबर रोजी द बॉक्स येथे त्याचे शो होतील.
पेडणेकर हे नाट्यदिग्दर्शक म्हणून प्रसिद्ध आहेत, पण रंगमंचावरील अनेक महत्त्वाच्या कामांच्या रूपांतरांमागे त्यांचे नाव आहे, जसे की यास्मिना रेझा यांच्या २००९ च्या टोनी पुरस्कार विजेत्या फ्रेंच नाटक गॉड ऑफ कार्नेज, राजीव जोसेफ गार्ड्स अॅट द ताजमधील अनुपम बर्वे यांचा उच्छाद. शाही पहारेदार, फ्रांझ काफ्काचे मेटामॉर्फोसिस, अ हंगर आर्टिस्ट आणि इन द पेनल कॉलनी, अनुक्रमे एका उदयची गोष्ट, उपश्या आणि मशीन म्हणून आणि नील गैमनचे द डे आय स्वॅप माय डॅड फॉर टू गोल्डफिश हे इंग्रजी भाषेतील नाटक द स्वॅप म्हणून.
सोनी रिसर्च इंडियामध्ये डेटा सायन्सचे प्रमुख म्हणून पेडणेकर यांची डे जॉब आहे. “विज्ञानात असे घडते की बाहेर काय आहे आणि इतर लोक काय करत आहेत याच्या संदर्भात तुम्हाला थोडी नम्रता असणे आवश्यक आहे. त्यामुळे, जेव्हा मला लोकांनी केलेली एखादी चांगली कला भेटते, तेव्हा मला ती आमच्या सांस्कृतिक वातावरणापर्यंत पोचवायची असते आणि ती वेगळी भाषा बोलणाऱ्या लोकांना उपलब्ध करून द्यायची असते,” तो म्हणतो.
लिंबू ही कथा एका देशात राहणाऱ्या एका जोडप्याची आहे जिथे सरकारने एक नियम आणला आहे ज्याद्वारे लोक दररोज फक्त 140 शब्द बोलू शकतात. एका दृश्यात, स्त्री नायकाच्या कोट्यात काही शब्द शिल्लक आहेत. ती कोणताही शब्द बोलते ज्याला खरोखर अर्थ नाही पण तरीही तिच्याकडे पाच शब्द शिल्लक आहेत.
ती भरण्यासाठी ती “लिंबू” म्हणते. हे जीवन लिंबू देण्यासारखे आहे. पेडणेकरांनी याचा शब्दशः अनुवाद केला नाही. त्याने एका शब्दाचा विचार केला जो स्थानिक भाषेतील समान अर्थ दर्शवेल जे नाटकाचे शीर्षक बनले. “अनुकूलनामध्ये, संदर्भ ही अशी गोष्ट आहे ज्याचा तुम्हाला अंदाज लावावा लागेल. नायक काहीतरी अवास्तव बोलत आहे कारण ती शब्द वापरण्याचा प्रयत्न करत आहे. मलाही काही न बोलणारा शब्द हवा होता आणि घंटाकडे ती अंगठी होती. ते बरोबर वाटले,” तो म्हणतो. भारतीय भाषांमध्ये त्यांनी मराठीतून हिंदुस्थानी आणि उर्दू आणि उर्दूचे मराठीत रुपांतर केले आहे.
थिएटर जगामध्ये अनेक “रूपांतरे” आहेत जी शाब्दिक भाषांतरे आहेत आणि ते ज्या ठिकाणी रंगवले जात आहेत त्या ठिकाणच्या स्थानिक पात्रात बसत नाहीत. पेडणेकरांचे आव्हान आहे की भाषांतरात काहीही वाया जाणार नाही. “मी सामान्यतः मूळ मजकुराच्या शक्य तितक्या जवळ जाण्याचा प्रयत्न करतो आणि तो आपल्या संस्कृतीत आणतो. मी एक गोष्ट करतो की मी हे पात्र नवीन संस्कृतीत कसे अनुवादित होते हे पाहण्याचा प्रयत्न करतो. ही पात्रे मूळ सांस्कृतिक मांडणीत कशी आहेत हे मला समजून घ्यायचे आहे. मला संबंधित पात्रांना नवीन सांस्कृतिक परिवेशात पहायचे आहे. मग मी त्यांच्या भाषेचा विचार करतो. ते कसे बोलतील?” तो म्हणतो.
उच्छादमधील नायक वनिता, ज्याला सामाजिक कार्य आणि वाचनाची आवड आहे, तिच्याकडे पुस्तकी शब्दसंग्रह आहे. त्याचवेळी हार्डवेअरचे दुकान चालवणारा तिचा नवरा वेगळाच बोलतो आणि जड भाषेची खिल्ली उडवतो. पेडणेकरांनी या नाटकासाठी गॉड ऑफ कार्नेजचे इंग्रजी भाषांतर घेतले, परंतु फ्रेंच मूळचा सल्लाही घेतला आणि फ्रेंच आणि संस्कृती जाणणाऱ्या लोकांशी प्रत्येक संदर्भ तपासला. “निरंजन हे समाज, संस्कृती, कला आणि राजकारणाचे बारकाईने निरीक्षण करणारे आहेत. हे त्याच्या रुपांतरांचे सांस्कृतिक आणि भौगोलिक स्थानिकीकरण इतके मार्मिक आणि संबंधित बनवते. त्याच्याकडे एक विलक्षण पण मूळ विनोदबुद्धी आहे जी त्याच्या रुपांतरांमध्ये अंतर्भूत होते आणि लिखाण ‘स्थानिक’ म्हणून समोर येते,” बर्वे म्हणतात.
